Abstraktní umění,abstraktní expresionismus /orfismus

Abstraktní umění,abstraktní expresionismus /orfismus! V.Kandinskij,F.Kupka,P.Delaunay aj.

POČÁTKY BEZPŘEDMĚTNÉ MALBY (VASILIJ KANDINSKIJ A FRANTISEK KUPKA)

FRANTISEK KUPKA

- vizionář, médium, spiritista

- abstrakce orfismu - 16216q167q pro umělce není úkol napodobovat, co příroda vytvořila, ale sama schopnost přírody tvořit

- virtuózní malíř, ctizádostivý umělec, přelom století jestě symbolicko secesní malba, pak expresionistické tendence

- vitální malby: Radosti zivota, Doroty, Tři grácie, .

- téz bravurní ilustrátor, vsak neustrnul a stále sledoval vývoj, později studoval biologii: podněty

- sám členil - organická abstrakce a vertikální abstrakce

- Čtyři příběhy bílé a černé - perfektní prozkoumání oblastí abstrakce a filosofické architektury, motivy stvořené

- byl profesorem prazské akademie, ale působil v Pařízi pro české studenty

- ovlivněn filmem - opakování motivu - pohyb

- 1907-8 výrok Kandinského: kazdá forma můze být umělecká, pouzil-li ji umělec s vnitřní nutností; pro něj je hlavní pozadavek vnitřní nutnost

ABSTRAKTNÍ EXPRESIONISMUS

- po skončení 2. světové války - vyrovnání se s novou realitou - selhání člověka

- umění se stává obchodním artiklem, centrem umění NEW YORK - emigrace evr. avantgard + podpora umění + dobří umělci přímo tam

- uvolněná malířskost; vyjádření psychických stavů, instinkt, spontánní emoce, duchovní nebo fyzická energie

- rozvoj expresionistické, gestické malby; důlezitost gesta, výrazu, exprese

- tento směr dynamicky objevoval hloubku a napětí emocí na plátně a jeho charakteristickým rysem bylo přijímání umělce jako nekonformní individuality

- cenění impresionismu, kubismu a hlavně abstraktního expresionisme (obraz jako iluze prostoru lze)

- obrazy abstraktních a lyrických expresionistů působí vnitřním jasem a mlznou magickou citovou bezprostředností, vyjadřují základní lidské pocity v objevování abstrakce ve vztahu mezi barvou a formou

- plátna vznikají jako konečná odpověď po dlouhé meditaci, chladné a systematické uvazování je zcela zatlačeno ze světa mystiky, tichá a tajemství zen-buddhismu

JACKSON POLLOCK

- legenda amerického umění, ztělesnění triumfu Ameriky - stejně jako pro Evropu Picasso
- americký malíř; nejvýznamnějsí představitel amerického abstraktního expresionismu

- po roce 1947 vytvářel obrazy malované technikou drippingu - lití a cákání barvy na nenapnuté plátno na podlaze

- nedá se mluvit o kompozici; obraz má charakter pole = allover painting

- ploch budí dojem, ze je segmentem nekonečného prostoru - vstoupit do obrazu a stát se jeho součástí

- automatické, bezprostřední vstup do podvědomí, vplynout do aktu malování = mystický okamzik, který nesouvisí s ničím venku, člověk je v kontaktu jen se svým podvědomím a tím, co právě dělá

WILLEM DE KOONING 1904 - 1997 [kóning]

- patřil mezi nejvýznamnějsí členy amerického abstraktního expresionismu

- hlavně ale brutálně malované obrazy zen, agresivní tahy stětce; neomezoval se na čistou abstrakce - zenské tělo

- malba u de Kooninga představovala silné vrstvy barvy energeticky rozetřené po plátně postupně ve vyvázenosti figurace i abstrakce

- Marilyn Monroe - exhibicionistické, lehce oslnivé rysy hollywoodské hvězdy

- v sedmdesátých letech se de Kooning obrátil k figurativnímu sochařství

MARK ROTHKO

- narozen v Rusku, emigroval do USA se svými rodiči v roce 1913; byl převázně malířem samoukem, k abstrakci se stejně jako k filosofiím Dálného Východu dostal v roce 1945

- poté začal ze své tvorby eliminovat jakýkoliv intelektualismus - oprosťuje své obrazy od symbolů a tvarů, nechává působit intimní barvy a vytváří tak ve svých dílech vysoce spirituální atmosféru
- jednoduché barevné kompozice Marka Rothka působí dojmem, ze obsahují zvlástní hlubokou pravdu, jakoby byly výsledkem dlouhé a namáhavé meditace - colorfield

- Rothkova plátna bez určitých forem představují pravé učení abstraktního expresionismu - přímou odpověď na nerozlustitelné tajemství lidské duse, Mark Rothko spáchal sebevrazdu v roce 1970

BARNETT NEWMAN

- americký malíř byl mistrem v objevování prostorových efektů a bohatých barev, byl průkopníkem umění, které bylo nekompromisně abstraktní a zároveň obsahovalo silné emoce

- Newman se k abstrakci dostal přes surrealistické kresby, které vytvářel ve 40. letech, od té doby tvořil obrazy se svým charakteristickým znakem - vertikální čárou, která vypadá jako zip; monochromní pole rozdělené jedním nebo více pruhy

- uspořádání pruhů podněcuje diváka, aby se soustředil na prostorový zázitek čisté barvy; skrze viditelné se snazí ukázat nekonečno

- byl hlavním hybným článkem při vzniku hnutí abstraktního expresionismu na počátku 50. let, nicméně i kdyz v počátcích skupiny abstraktní abstrakce hrál velmi významnou roli, byl kritiky příznivě přijat az po desetiletích neúspěchů

- v 60. letech byl Newman také jakousi otcovskou figurou nastupující generaci minimalistů a konceptuálních umělců

SAM FRANCIS 1923 - 1994
- americký malíř, mistrem abstraktního expresionismu, mnohé z jeho obrazů by bezpochyby mohly slouzit jako monumenty abstrakce

- Francis v jisté míře tvořil s inspirací japonského abstraktního umění; i kdyz se jeho práce jeví jako bezprostřední, Francis si je vzdy pečlivě metodicky promýslel a komponoval

- jeho obrazy plné intenzivních barev neobsahují pohled na reálný svět, ale zprostředkovávají určitý pocit, pohyb a atmosféru

- Sam Francis o své tvorbě tvrdil, ze byla ovlivněna kalifornským sluncem a Monetovými lekníny

- plátno pocákáno barevnými skvrnami; velké plochy bílého plátna ponechány bez doteku; litá barva

- pohyb bez omezení, barva bez ohraničení, cit bez skutečnosti

Vznikl před první světovou válkou. Místo konkrétních předmětů zobrazují díla abstraktivismu sestavu barevných ploch, skvrn a čar, tzv. abstraktní vize. Vyskytuje se nejen v malířství, ale i sochařství. Tento sloh měl značný vliv na expresionisty, fauvisty, futuristy a kubisty. Představiteli nefigurativního abstraktního malířství jsou: Vasilij Kandinskij (1866-1944), první abstraktní obraz vznikl jako reakce na rozmazaný odraz v zrcadle; Piet Mondrian (1872-1944): obraz Kompozice Č. 6 (1914); Fratisek Kupka (1871-1957): obraz Dvoubarevná fuga (1912). Mezi tvůrce abstraktní sochařství patří Constantin Brancusi (1876-1957) (Rumun), Alexandr Archipenko (1887-1964) (Američan) a Henry Moore (1898-1986), na kterého mělo mimo jiné velký vliv pravěké umění.

Abstraktní expresionismus - Minimal Art

(vznikl po r. 1945) Pro tento druh výtvarného umění je důlezitá inspirace surrealistickým psychickým automatismem. Mezi jeho představitele se řadí Mark Rothko, Willem De Koonmg a Frank SteIla. Blízko k abstraktnímu expresionismu má tzv. tasismus/tachjsmus (= tache znamená francouzsky skvrna). Základem tohoto výtvarného projevu jsou tedy různé a různě uskupené skvrny. Jako reakce na individualistický abstraktní expresionismus a výrazově chudý pop art vzniká minimal art, neboli prostorové umění 60. let, které je charakteristické odosobněným uměním, minimalizací formy i obsahu a opakováním jednoduchých základních prvků stále dokola. Mezi tvůrce minimal artu patří: Sol Le Witt (* 1928), Donald Judd (1928-1994), Carl André (*1935) a Robert Morris (*1931).