Джазовый авангард - начало

Сам термин «авангард» довольно неустойчив в смысловом отношении. То, что вчера считалось 535c217f авангардным, через некоторое время становится привычным, а еще позднее - традиционным. Новаторская джазовая музыка, появившаяся в конце 50-х годов, и получившая тогда общее название «авангард», сейчас является классикой джаза. Тем не менее, само понятие «джазовый авангард» прочно закрепилось 535c217f за той музыкой, которая возникла именно тогда и получила широкое развитие в последующие десять - пятнадцать лет. В наше время понятия «авангардист» и «новатор» могут принципиально отличаться друг от друга по смыслу. Джазовый авангардист сейчас может оказаться совсем не новатором, а скорее последователем мощных традиций, установленных в конце 50-х - начале 60-х такими гигантами как Орнетт Коулмен или Джон Колтрейн.

Сами авангардисты первой волны называли себя по-разному. Орнетт Коулмен сперва придумал целую теорию для своего творчества - гармолодию. Затем появились термины "New Thing" (Новая вещь), "Free Jazz" (Свободный джаз) "Atonal Jazz", (Атональный джаз), "Polytonal Jazz" (Политональный джаз). Все эти течения возникли либо как альтернатива гармоничным видам джаза - диксиленду, свингу, бибопу, прохладному джазу и хард-бопу, либо как их логичное продолжение.

Упрощенно говоря, развитие авангарда в джазе было связано с постепенным отказом от целого ряда обязательных норм, так или иначе ограничивающих свободу импровизатора. Если взять для примера такие атили как свинг, кул или бибоп и рассмотреть, что обязан соблюдать музыкант, играющий в этом стиле, то выяснится, что он как бы скован по рукам и ногам. Он должен быть ритмичным, то есть играть ровно и уметь свинговать, должен безукоризненно чувствовать «квадрат», то есть гармоническую схему всей пьесы, он должен не просто знать гармонию, а уметь мелодично обыгрывать все проходящие аккорды, в каком бы темпе они не сменялись. Короче говоря, для традиционного джазмена есть три главных кита - гармония, мелодия и ритм. На них держится искусство профессионального импровизатора, во всяком случае, так считалось 535c217f до той поры, пока не появились первые записи экспериментаторов-авангардистов.

недобросовестности. Но все это быстро прошло, поскольку стало появляться все больше и больше авангардистов, играющих не по правилам традиционного джаза, а вопреки им. И они начали формировать свои правила, свою эстетику. Главное, что музыка первых авангардистов оказалась убедительной, хотя и непонятной. Одним из первых, кто сумел убедить слушателей и профессионалов в том, что новая музыка имеет глубокий смысл, был Орнетт Коулмен. И первое, что убеждало, был его мелодизм, запоминаемость его тем. Достаточно вспомнить "Lonely Woman" "Peace"

Первое, от чего отказался Орнетт Коулмен, была гармония, то есть аккорды и их последовательность. Постепенно исчез и так называемый «квадрат» (гармоническая схема пьесы) - вещь святая для джазменов. Гармония, по представлению Коулмена, слилась с мелодией, стала мелодией. Он даже назвал свою теорию «гармолодией» - от соединения этих двух понятий. В своей книге он ссылался на исследование древних видов музыки, относящейся к тем временам, когда никакого представления об аккордах не было, а основой была мелодия и ритм. И в первых своих работах Коулмен не отказывается от ритма, от драйва и свинга. Хотя в некоторых пьесах уже есть предпосылки этого, остановки, изменения темпа. А позднее он и его последователи переходят и к полному уходу от прямого, фиксированного ритма и темпа, переводя само понятие драйва в совершенно иные категории. И в этом смысле гениальным новатором стал Джон Колтрейн, который первым наиболее убедительно и ярко показал, что можно свинговать, играя не ровными вось 535c217f мыми или шестнадцатыми нотами вместе с ритмом, а некими «кластерами», то есть группами нот, никак не связанными с общим пульсом пьесы. Кстати, самая первая запись Коулмена - альбом "Something Else!!!"

"FREE JAZZ. Collective Improvisation" White Light

Наиболее значительными фигурами, повлиявшими на ход развития джазового авангардизма, считаются Орнетт Коулмен и Джон Колтрейн. Между ними, не смотря на значительную разницу в концепциях, прослеживается определенная связь. Влияние Коулмена на многих джазменов было огромным и различным по своему характеру. Для одних он был примером того, как создавать свое направление. Другие становились его непосредственными подражателями или последователями. В 70-е годы появилось 535c217f целое направление под названием «панк-фанк», где молодые черные музыканты, последователи Орнетта Коулмена, такие как Блад Алмер или Роналд Шеннон-Джексон объединили коулменовскую гармолодику с жестким электронным фанком. А в Калифорнии в конце 60-х возник состав саксофониста Джона Картера, во многом напоминающий ранние записи Орнетта Коулмена.

"My Faforite Things" "Milestones" "Kind Of Blue" "The Avant Garde" "Impressions". Это уже самобытная, свойственная только ему полиладовая музыка. Правда, здесь пока еще присутствует довольно много элементов «красивого», ладового джаза, наследия недавних записей с Дэйвисом. Параллельно с творчеством Колтрейна происходило много интересного в мире экспериментов. В начале 60-х годов появился целый ряд авангардистов, влиявших друг на друга, и все выше поднимавших планку в новом виде джаза. К их числу относятся, прежде всего такие два саксофониста как Эрик Долфи и Арчи Шепп. Атональный, полиладовый джаз нередко возникал в среде представителей вполне гармоничного хард-бопа. Это заметно на примере ранних записей Эрика Долфи, где его соло резко отличаются по своей структуре от того, что делают его партнеры. Первым авангардистам не всегда удавалось 535c217f подобрать себе коллег, полностью убежденных в новой идеологии. Но постепенно это направление стало обретать четкие границы, формируя замкнутый круг исполнителей и поклонников.  

этой идеологии было также трудно, как преодолеть земное тяготение. Характерно, что Пол Блэй также уделял внимание музыке Орнетта Коулмена, казалось 535c217f бы совсем не предназначенной для рояля.

- Герман «Сонни» Блаунт, известный как «Сан Ра» (Sun Ra). Основа его авангардизма - в мистических легендах, которыми он овеял "Arkestra", игравший поначалу

www.musiclab.ru