Curentul literar - Simbolismul
Curent literar modernist, aparut ca o reactie impotriva poeziei retorice a
romanticilor si a impersonalitatii reci a parnasienilor.
Jean Moreas publica, la 18 septembrie 1886, in suplimentul literar al ziarului Le
Figaro, o scrisoare intitulata Le Symbolisme, devenita
manifestul literar al noii miscari si in care propune numele curentului
simbolist. Ulterior intemeiaza impreuna cu Gustave Kahn revista Le Symboliste.
Numele propus de Moreas se va impune in fata celeilalte denumiri a
orientarii moderniste, lansate de gruparea lui Paul Verlaine,
"decadentii', si de revista Le Decadent (1886).
.
Poezia simbolista este exclusiv o poezie a sensibilitatii pure. Poetul
simbolist nu este interesat nici de poezia naturii in sine, nici de poezia
sociala, nici de poezia de idei.
Obiectul poeziei simboliste il constituie starile
sufletesti nelamurite, confuze, care, neputand fi formulate clar, sunt
transmise pe calea sugestiei. 323c24d
Sugestia este folosita drept cale de exprimare a corespondentelor/
a legaturilor ascunse dintre lucruri, prin cultivarea
senzatiilor coloristice, muzicale, olfactive, uneori in imagini
complexe (sinestezii).
Mallarme: "A numi un obiect inseamna a suprima trei sferturi din placerea
pe care ti-o da un poem, placere care consta in bucuria de a ghici incetul cu
incetul; sa sugerezi, iata visul nostru.'
Cultivarea simbolului are, de asemenea, o importanta majora in
cadrul acestui curent. Utilizat in poezia anterioara (de pilda, la romantici)
pentru a exprima, a lamuri, a materializa o idee sau un sentiment (simbolul
explicit), la simbolisti, functia simbolului ramane aceea de a sugera (simbol
implicit).
inclinatia catre stari sufletesti nedefinite, predispozitia
pentru reverie, visare reprezinta alte trasaturi ale poeziei
simboliste.
Un element definitoriu al poeziei simboliste il reprezinta cautarea
muzicalitatii exterioare, obtinuta nu numai prin ritmuri si rime
perfecte, ci mai ales prin repetitia obsedanta a unor cuvinte, a anumitor
vocale sau a refrenului.
Pentru crearea sugestiei, simbolistii folosesc adeseori versul liber,
care exprima nestingherit de rigorile prozodiei miscarile intime ale sentimentului
poetic (muzica interioara); Paul Verlaine: "Muzica inainte
de toate'.
Simbolistii au predilectie pentru anumite teme si motive: iubirea,
nevroza, targul provincial ca element al izolarii, natura ca loc al corespondentelor.
Reprezentantii de seama ai curentului simbolist in
Franta sunt: precursorul Charles Baudelaire, autorul poeziei Corespondente,
considerata o adevarata arta poetica pentru simbolismul francez,
Arthur Rimbaud, Paul Verlaine (cu a sa Art poetique), Stephane
Mallarme.
Simbolismul s-a manifestat in literatura romana aproape
sincronic cu simbolismul european, avandu-1 ca teoreticican pe Alexandru
Macedonski, conducator al cercului revistei Literatorul. Initial
respins de reprezentantii Junimii, de scriitorii de la Contemporanul, ca
si de orientarile traditionaliste (samanatorismul si poporanismul),
simbolismul romanesc s-a impus prin poeti reprezentativi, dupa anul 1900:
Dimitrie Anghel, Stefan Petica, Ion Minulescu si George Bacovia.
George Bacovia - Universul poetic
Universul poetic bacovian are la baza cateva motive specifice liricii
simboliste.
Este vorba, in primul rand, de motivul singuratatii, preluat
din romantism. Numai ca, la Bacovia, solitudinea devine un sentiment sumbru,
apasator, asociat cu spatiul camerei (izolarea) sau cu spatii
exterioare: parcul, strazile sau orasul de provincie. in multime, eul poetic
bacovian se simte instrainat, inadaptat, fara putinta de comunicare cu
ceilalti, rataceste fara sens, cu gesturi absurde. Sentimentul inadaptarii
produce instrainarea si dorinta de evadare. Motivul
solitudinii apasatoare estel elementul de recurenta in volumul de debut, din
1916: Plumb.
Volumul Scantei galbene (1926) aduce in discutie importanta
cromaticii in lirica bacoviana. intr-un interviu din 1929, in revista Viata literara,
poetul declara: "Fiecarui sentiment ii corespunde o culoare. Acum
I in urma m-a obsedat galbenul, culoarea deznadejdei in plumb radi culoarea
galbena. Compusii lui dau un precipitat galben. Temperamentului I meu
ii convine aceasta culoare. Dupa violet si alb am evoluat spre galben.,M
Plumbul ars e galben. Sufletul ars e galben [] Altadata, in Plumb, pe Iws. I
impresia colorata, mai simteam alta statica, de greutate. Plumbul apasa cei
I mai greu pe om Cat priveste despre mine am fost si raman un poet al
decadentei.'
Gama de culori este restransa in poezia lui Bacovia, centrata pe cateva motive
tipic simboliste: uratul, plictisul, tristetea, monotonia. Esential
sugestiva, culoarea, in loc sa reliefeze obiectul, dimpotriva,
estompeaza conturul, il dizolva, intr-un fluid unic, in stare sa impuna o
anumita stare de spirit. Culorile, ca si instrumentele muzicale, au rolul de a
sugera o stare sufleteasca. Astfel, melancolia grava este
sugerata de vioara si clavir, in timp ce sentimentul de monotonie este
dat de culoarea violet, de armonica si fanfara. Violetul indica, de asemenea,
un doliu cosmic. Nevroza este sugerata de verde crud, roz si
albastru, muzical ea fiind sustinuta de violina si de flaut. Galbenul
sugereaza, asa cum insusi poetul declara, depresia. Culorile
intense, stralucitoare, cu scaparari pretioase ca aurul releva o stare
crepusculara. Albul statuilor pe care se lasa un apus de soare maret
releva o stare crepusculara. Negrul, limita cromatica, suscita limita
depresiva, ca in poezia cu acest titlu.
Lumea orasului, a targului de provincie, se constituie intr-un
motiv de larga recurenta in lirica bacoviana. Abatorul, pietele pustii,
parcurile saracacioase reprezinta elemente ale universului citadin care
provoaca spaima existentiala si, in acelasi timp, constituie fundalul pe care
sunt proiectate ipostazele umane specifice poeziei bacoviene: copii si fecioare
tuberculoase, o palida muncitoare, poetul ratacind fara sens si facand gesturi
absurde. O imagine concludenta a spatiului urban este prezenta in Amurg
violet. Decorul este aici de o artificialitate intens studiata.
Punctul central este cromatica atipica (violet), disipata in atmosfera (amurg)
si in tot spatiul: "Orasul tot e violet.
Cadrul natural este trist si dezolant in lirica bacoviana.
Ploaia si ninsoarea au rezonanta in sufletul omului, aducand monotonie,
nevroza, chin si frig launtric.
Toamna, anotimpul mohorat al ploilor interminabile, pustieste
sufletul si amorteste simturile ca in poezia Nervi de toamna. Iarna
este infernala, domina intreaga lume si aduce cu sine pierderea
oricarei sperante, a oricarei iluzii din sufletul poetului, precum in poezia Din
vremuri. Primavara nu reprezinta pentru eul liric
bacovian un motiv de bucurie, ci dimpotriva, un anotimp al nevrozelor, ca in Nervi
de primavara sau Note de primavara. Caldura infernala
a verii creeaza o atmosfera in care cadavrele se descompun, ca
in poezia Cuptor. in mijlocul acestui peisaj dezolant, poetul
rataceste singur, instrainat de ceilalti, fara putinta de a comunica cu lumea
din jur, motivul singuratatii asociindu-se cu izolarea,
instrainarea, imposibilitatea comunicarii.
Iubirea apare in poeziile lui Bacovia intr-un mod total
diferit de lirica romantica. Femeia constituie un refugiu, casa ei reprezinta
un loc de adapost, compasiune si ocrotire, un loc unde asprimile bolii si ale
mizeriei umane sunt alinate cu forme de atentie elementara, precum un ceai sau
un foc bine nutrit, ca in poezia Decembre.
Moartea apare la Bacovia ca o senzatie de anihilare a intregii
existente, de dezagregare a materiei si a fiintei ("sfarsitul continuu
bacovian').
Moartea provoaca rareori panica. Ea este de obicei dorita si asteptata ca un
remediu al bolii existentiale de care sufera poetul.
Volumele Cu voi (1930) si Comedii in
fond (1936) continua sa zugraveasca viziunea de infern, lumea absurda
si halucinanta, prezente si in volumele anterioare, Plumb si
Scantei galbene. G. Calinescu vorbeste de un anume manierism
existent in volumul Comedii in fond.
Ultimul volum, Stante burgheze (1946), cultiva cotidianul,
biograficul, stereotipia actelor umane, vocabularul prozaic, ironia discreta.
Fara a schimba temele si motivele liricii bacoviene, denota un autor exigent cu
! sine, a carui opera lirica nu impresioneaza prin cantitate, ci prin virtuozitatea
ei.
Daca in primele doua volume, poetul reia obsesiv, cu insistenta si luciditate,
limbajul, motivele si imaginarul simbolist, recurenta avand ca efect monotonia,
artificialitatea si uzura formelor, in urmatoarele volume "tinde catre o
individualizare a impresiilor, in contrast cu stilizarile observate mai
inainte. Tendinta de a zugravi tablouri simetrice, construite, rationalizate
este depasita acum. Poetul doreste sa noteze senzatia sa nemijlocita, ingenua
si dureroasa'1.
Din lumea bacoviana nu se poate fugi, este o lume inchisa, fara iluzia unei
transcendente salvatoare, sensul existentei fiind vidul, nimicul. Traseul
discursului liric bacovian, de la simbolismul manierist la tranzitivitate,
este chiar drumul poeziei moderne.
Curent literar aparut in Franta ca reactie impotriva romantismului si a
parnasianismului.
Numele acestui curent literar este dat de francezul Jean Moreas, cel care
publica in ziarul "Le figareau" articolul intitulat "Le Simbolisme".
Precursorul simbolismului universal este considerat Charles Baudelaire, cel
care scrie un volum intitulat "Florile raului" in care valorifica estetica
uratului.
In literatura romana precursorul simbolismului este considerat Alexandru
Macedonski, cel care in 1880 pune bazele revistei "Literatorul" in paginile
careia vor publica toti reprezentantii acestui curent literar.
CARACTERISTICI:
-poezia simbolista pune accentul pe starile indefinite, neclare
-este o poezie ce valorifica conceptele de reverie si nostalgie
-in creatia lor, simbolistii manifesta preferinte pentru culori, pietre
pretioase, utilizand foarte des conceptul de corespondenta (transfer de sens)
-sugestia si simbolul sunt doua elemente foarte des utilizate de catre
simbolisti; ei pornesc de la ideea ca farmecul poeziei consta in o sugera o
idée, un sentiment, si nu in a-l numi explicit
-temele si motivele predilecte sunt : iubirea, golul, singuratatea, tristetea,
plictisul, viata targurilor provinciale si sentimentul mortii
-simbolistii vor cauta sa realizeze o muzicalitate aparte asupra textului prin
repetarea unor cuvinte, a unor vocale sau a refrenului
-se mai observa o preferinta a simbolistilor pentru versul alb
Curentul literar - Simbolismul
Curent literar modernist, aparut ca o reactie impotriva poeziei retorice a
romanticilor si a impersonalitatii reci a parnasienilor.
Jean Moreas publica, la 18 septembrie 1886, in suplimentul literar al ziarului Le
Figaro, o scrisoare intitulata Le Symbolisme, devenita
manifestul literar al noii miscari si in care propune numele curentului
simbolist. Ulterior intemeiaza impreuna cu Gustave Kahn revista Le Symboliste.
Numele propus de Moreas se va impune in fata celeilalte denumiri a
orientarii moderniste, lansate de gruparea lui Paul Verlaine,
"decadentii', si de revista Le Decadent (1886).
.
Poezia simbolista este exclusiv o poezie a sensibilitatii pure. Poetul
simbolist nu este interesat nici de poezia naturii in sine, nici de poezia
sociala, nici de poezia de idei.
Obiectul poeziei simboliste il constituie starile
sufletesti nelamurite, confuze, care, neputand fi formulate clar, sunt
transmise pe calea sugestiei. 323c24d
Sugestia este folosita drept cale de exprimare a corespondentelor/
a legaturilor ascunse dintre lucruri, prin cultivarea
senzatiilor coloristice, muzicale, olfactive, uneori in imagini
complexe (sinestezii).
Mallarme: "A numi un obiect inseamna a suprima trei sferturi din placerea
pe care ti-o da un poem, placere care consta in bucuria de a ghici incetul cu
incetul; sa sugerezi, iata visul nostru.'
Cultivarea simbolului are, de asemenea, o importanta majora in
cadrul acestui curent. Utilizat in poezia anterioara (de pilda, la romantici)
pentru a exprima, a lamuri, a materializa o idee sau un sentiment (simbolul
explicit), la simbolisti, functia simbolului ramane aceea de a sugera (simbol
implicit).
inclinatia catre stari sufletesti nedefinite, predispozitia
pentru reverie, visare reprezinta alte trasaturi ale poeziei
simboliste.
Un element definitoriu al poeziei simboliste il reprezinta cautarea
muzicalitatii exterioare, obtinuta nu numai prin ritmuri si rime
perfecte, ci mai ales prin repetitia obsedanta a unor cuvinte, a anumitor
vocale sau a refrenului.
Pentru crearea sugestiei, simbolistii folosesc adeseori versul liber,
care exprima nestingherit de rigorile prozodiei miscarile intime ale sentimentului
poetic (muzica interioara); Paul Verlaine: "Muzica inainte
de toate'.
Simbolistii au predilectie pentru anumite teme si motive: iubirea,
nevroza, targul provincial ca element al izolarii, natura ca loc al corespondentelor.
Reprezentantii de seama ai curentului simbolist in
Franta sunt: precursorul Charles Baudelaire, autorul poeziei Corespondente,
considerata o adevarata arta poetica pentru simbolismul francez,
Arthur Rimbaud, Paul Verlaine (cu a sa Art poetique), Stephane
Mallarme.
Simbolismul s-a manifestat in literatura romana aproape
sincronic cu simbolismul european, avandu-1 ca teoreticican pe Alexandru
Macedonski, conducator al cercului revistei Literatorul. Initial
respins de reprezentantii Junimii, de scriitorii de la Contemporanul, ca
si de orientarile traditionaliste (samanatorismul si poporanismul),
simbolismul romanesc s-a impus prin poeti reprezentativi, dupa anul 1900:
Dimitrie Anghel, Stefan Petica, Ion Minulescu si George Bacovia.
George Bacovia - Universul poetic
Universul poetic bacovian are la baza cateva motive specifice liricii
simboliste.
Este vorba, in primul rand, de motivul singuratatii, preluat
din romantism. Numai ca, la Bacovia, solitudinea devine un sentiment sumbru,
apasator, asociat cu spatiul camerei (izolarea) sau cu spatii
exterioare: parcul, strazile sau orasul de provincie. in multime, eul poetic
bacovian se simte instrainat, inadaptat, fara putinta de comunicare cu
ceilalti, rataceste fara sens, cu gesturi absurde. Sentimentul inadaptarii
produce instrainarea si dorinta de evadare. Motivul
solitudinii apasatoare estel elementul de recurenta in volumul de debut, din
1916: Plumb.
Volumul Scantei galbene (1926) aduce in discutie importanta
cromaticii in lirica bacoviana. intr-un interviu din 1929, in revista Viata literara,
poetul declara: "Fiecarui sentiment ii corespunde o culoare. Acum
I in urma m-a obsedat galbenul, culoarea deznadejdei in plumb radi culoarea
galbena. Compusii lui dau un precipitat galben. Temperamentului I meu
ii convine aceasta culoare. Dupa violet si alb am evoluat spre galben.,M
Plumbul ars e galben. Sufletul ars e galben [] Altadata, in Plumb, pe Iws. I
impresia colorata, mai simteam alta statica, de greutate. Plumbul apasa cei
I mai greu pe om Cat priveste despre mine am fost si raman un poet al
decadentei.'
Gama de culori este restransa in poezia lui Bacovia, centrata pe cateva motive
tipic simboliste: uratul, plictisul, tristetea, monotonia. Esential
sugestiva, culoarea, in loc sa reliefeze obiectul, dimpotriva,
estompeaza conturul, il dizolva, intr-un fluid unic, in stare sa impuna o
anumita stare de spirit. Culorile, ca si instrumentele muzicale, au rolul de a
sugera o stare sufleteasca. Astfel, melancolia grava este
sugerata de vioara si clavir, in timp ce sentimentul de monotonie este
dat de culoarea violet, de armonica si fanfara. Violetul indica, de asemenea,
un doliu cosmic. Nevroza este sugerata de verde crud, roz si
albastru, muzical ea fiind sustinuta de violina si de flaut. Galbenul
sugereaza, asa cum insusi poetul declara, depresia. Culorile
intense, stralucitoare, cu scaparari pretioase ca aurul releva o stare
crepusculara. Albul statuilor pe care se lasa un apus de soare maret
releva o stare crepusculara. Negrul, limita cromatica, suscita limita
depresiva, ca in poezia cu acest titlu.
Lumea orasului, a targului de provincie, se constituie intr-un
motiv de larga recurenta in lirica bacoviana. Abatorul, pietele pustii,
parcurile saracacioase reprezinta elemente ale universului citadin care
provoaca spaima existentiala si, in acelasi timp, constituie fundalul pe care
sunt proiectate ipostazele umane specifice poeziei bacoviene: copii si fecioare
tuberculoase, o palida muncitoare, poetul ratacind fara sens si facand gesturi
absurde. O imagine concludenta a spatiului urban este prezenta in Amurg
violet. Decorul este aici de o artificialitate intens studiata.
Punctul central este cromatica atipica (violet), disipata in atmosfera (amurg)
si in tot spatiul: "Orasul tot e violet.
Cadrul natural este trist si dezolant in lirica bacoviana.
Ploaia si ninsoarea au rezonanta in sufletul omului, aducand monotonie,
nevroza, chin si frig launtric.
Toamna, anotimpul mohorat al ploilor interminabile, pustieste
sufletul si amorteste simturile ca in poezia Nervi de toamna. Iarna
este infernala, domina intreaga lume si aduce cu sine pierderea
oricarei sperante, a oricarei iluzii din sufletul poetului, precum in poezia Din
vremuri. Primavara nu reprezinta pentru eul liric
bacovian un motiv de bucurie, ci dimpotriva, un anotimp al nevrozelor, ca in Nervi
de primavara sau Note de primavara. Caldura infernala
a verii creeaza o atmosfera in care cadavrele se descompun, ca
in poezia Cuptor. in mijlocul acestui peisaj dezolant, poetul
rataceste singur, instrainat de ceilalti, fara putinta de a comunica cu lumea
din jur, motivul singuratatii asociindu-se cu izolarea,
instrainarea, imposibilitatea comunicarii.
Iubirea apare in poeziile lui Bacovia intr-un mod total
diferit de lirica romantica. Femeia constituie un refugiu, casa ei reprezinta
un loc de adapost, compasiune si ocrotire, un loc unde asprimile bolii si ale
mizeriei umane sunt alinate cu forme de atentie elementara, precum un ceai sau
un foc bine nutrit, ca in poezia Decembre.
Moartea apare la Bacovia ca o senzatie de anihilare a intregii
existente, de dezagregare a materiei si a fiintei ("sfarsitul continuu
bacovian').
Moartea provoaca rareori panica. Ea este de obicei dorita si asteptata ca un
remediu al bolii existentiale de care sufera poetul.
Volumele Cu voi (1930) si Comedii in
fond (1936) continua sa zugraveasca viziunea de infern, lumea absurda
si halucinanta, prezente si in volumele anterioare, Plumb si
Scantei galbene. G. Calinescu vorbeste de un anume manierism
existent in volumul Comedii in fond.
Ultimul volum, Stante burgheze (1946), cultiva cotidianul,
biograficul, stereotipia actelor umane, vocabularul prozaic, ironia discreta.
Fara a schimba temele si motivele liricii bacoviene, denota un autor exigent cu
! sine, a carui opera lirica nu impresioneaza prin cantitate, ci prin virtuozitatea
ei.
Daca in primele doua volume, poetul reia obsesiv, cu insistenta si luciditate,
limbajul, motivele si imaginarul simbolist, recurenta avand ca efect monotonia,
artificialitatea si uzura formelor, in urmatoarele volume "tinde catre o
individualizare a impresiilor, in contrast cu stilizarile observate mai
inainte. Tendinta de a zugravi tablouri simetrice, construite, rationalizate
este depasita acum. Poetul doreste sa noteze senzatia sa nemijlocita, ingenua
si dureroasa'1.
Din lumea bacoviana nu se poate fugi, este o lume inchisa, fara iluzia unei
transcendente salvatoare, sensul existentei fiind vidul, nimicul. Traseul
discursului liric bacovian, de la simbolismul manierist la tranzitivitate,
este chiar drumul poeziei moderne.
|